针对8月在北京地区的演出做出推荐，供爱看戏的你提前计划。

　　戏 剧 推 荐

　　8月9日-25日

　　冯远征首次独立执导、主演

　　《杜甫》

　　地点：北京人民艺术剧院 编剧：郭启宏

　　导演：冯远征 主演：冯远征、杨明鑫、于震、孙骁潇

　　《杜甫》是冯远征首度在北京人艺舞台上独立执导并主演的作品，该剧描写了杜甫自“安史之乱”后到去世这段时间的人生轨迹，其中有他仕途的坎坷，有他与严武、高适、李白、苏涣的相交与相离，更有他内心的困顿与精神的伟大。剧本出自著名编剧郭启宏之手，他的《天之骄子》《李白》与《知己》曾构成了北京人艺舞台上久演不衰的“文人三部曲”。《李白》之后再写《杜甫》，郭启宏阅读了187本关于杜甫的书，仅是提交的修改稿，就达十稿。舞台呈现上，写实与写意交错穿梭，剧中更有很多堪称神来之笔的段落。

　　8月14日-16日

　　沙溢、胡可挑战经典夫妻档角色

　　《革命之路》

　　地点：国家大剧院 戏剧场 原著：理查德·耶茨

　　导演：姜涛 主演：沙溢 胡可

　　小说《革命之路》是文学大师理查德·耶茨的处女作，后被改编成电影版由萨姆·门德斯执导，莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温斯莱特也继《泰坦尼克号》后在此片中再度合作，电影获得三项奥斯卡提名、四项金球奖提名以及全球十七项大奖，凯特·温斯莱特也凭该片一举摘得第66届金球奖电影类最佳女主角。《革命之路》讲述了20世纪五十年代，美国一对中产阶层夫妇在精神的空虚和沉闷的生活中努力试图挣脱困境、却以悲剧告终的故事，剧中的弗兰克、爱博夫妇爱恨交加，夫妇有多次激烈的争吵场面、甚至大打出手，这对于沙溢、胡可这对现实中的明星夫妻而言充满挑战。

　　8月21日-25日

　　高亚麟加盟经典IP

　　《无人生还》（北京版）

　　地点：北京保利剧院 原著：阿加莎·克里斯蒂

　　导演：林奕 主演：高亚麟 李小萌

　　作为世界最知名悬疑推理作家阿加莎的代表作，舞台剧版《无人生还》在2007年正式将演出版权授权给上海捕鼠器戏剧工作室，12年间，这部诞生于上海的话剧如今已成为经典。此次在北京演出的版本力邀高亚麟、李小萌、杨青等演员领衔出演，在《无人生还》的故事中没有侦探，没有任何探案过程，却也正因如此将人性的不同面展示得淋漓尽致，所有的矛盾集中爆发，让人不到最后一刻不敢松懈。

　　8月23日-25日

　　葛优再登国家大剧院舞台

　　《默默》

　　地点：国家大剧院 戏剧场 原著：米切尔·恩德

　　导演：吉尔·梅梅特 主演：葛优 万茜

　　1973年，德国当代最知名的作家之一米切尔·恩德（Michael Ende）所著的《默默》一书问世一年便获得德国青少年文学奖。此次改编成话剧版，由德国电影、戏剧导演吉尔·梅梅特执导，国家大剧院演出的卡司阵容中，除了主演万茜之外，演员葛优的加盟成为焦点。2007年葛优主演的《西望长安》在北京保利剧院上演，该戏成为当时票房最高的商业话剧之一，2018年，葛优又再次作为国家大剧院制作版的《西望长安》特邀演员，回归舞台，《默默》则是他时隔一年之后再度登上国家大剧院的舞台。

　　8月23日-25日

　　八小时“超长”作品

　　《静静的顿河》

　　地点：天桥剧场 编剧：米哈伊尔·肖洛霍夫

　　导演：格里高利·科兹洛夫

　　演出：俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院

　　俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院版的《静静的顿河》是一部长达8小时共分三次幕间休息的超长作品。导演科兹洛夫大胆地打破了传统编导形式，让悲剧中含有一丝诙谐，但又无损原作，剧情展开速度、气场、人物语言表达等等，均迎合了二十一世纪观众的审美品位。《静静的顿河》曾于今年4月在哈尔滨大剧院完成中国首演，此次也是这部作品第一次登上北京话剧的舞台。

　　音 乐 剧 推 荐

　　8月15日-9月1日 20周年纪念版巡演

　　《巴黎圣母院》

　　地点：天桥艺术中心 大剧场

　　原著：维克多·雨果

　　作词：吕克·普拉蒙东

　　作曲：理查德·科西昂特

　　主演：安杰洛·德尔·维奇奥

　　法语原版音乐剧《巴黎圣母院》改编自法国文豪维克多·雨果同名巨著，1998年9月16日首演于巴黎议会宫。此剧曾在法语系国家连演130场，盛况空前，同时荣获加拿大FELIX艺术奖项“年度剧作”、“年度最佳歌曲”与“年度最畅销专辑”多项殊荣。这部作品至今已成功在世界各地演出超过5000余场，并衍生出英语、西班牙语、意大利语等多个版本。本次20周年纪念版的巡演，从主创到演职人员都来自多个不同的国家，饰演卡西莫多的意大利演员安杰洛·德尔·维奇奥曾参演该剧的意大利语版和英语版，是唯一一位用三种语言演绎过卡西莫多的演员。

　　歌 剧 推 荐

　　8月20日-25日

　　普契尼创作风格转型之作

　　普契尼歌剧《西部女郎》

　　地点：国家大剧院 歌剧院

　　指挥：安德烈·巴蒂斯托尼

　　主演：阿玛丽莉·尼扎、马可·伯帝、克劳迪奥·斯古拉等

　　20世纪初，神秘的美国西部荒野激发起不少艺术家的创作灵感。1910年，歌剧舞台上首部以“狂野西部”为题材的歌剧《西部女郎》在大都会歌剧院上演，该剧以“淘金热”时代的加利福尼亚为背景，讲述了一个关于金钱、爱情、拯救和宽恕的故事。歌剧《西部女郎》是普契尼创作风格的转型之作，全剧在普契尼式抒情甜美的旋律之外，更强调音乐戏剧性。国家大剧院制作的歌剧《西部女郎》由意大利新生代指挥家安德烈·巴蒂斯托尼执棒，新锐歌剧导演萨迪厄斯·施特拉斯伯格领衔打造，意大利歌唱家阿玛丽莉·尼扎、克劳迪奥·斯古拉、马可·伯帝领衔，他们共同带领观众走进希望与失望并存的美国“黄金西部”。